数字媒体艺术专业人才培养方案

（2023级）

一、专业名称及代码

1. 专业名称：数字媒体艺术设计

2. 专业代码：550103

二、入学要求

普通高级中学毕业、中等职业学校毕业或具备同等学历。

三、修业年限

三年

四、职业面向

本专业毕业生主要面向数字内容服务等职业，数字媒体平面艺术设计、数字交互设计、数字合成、网页设计与制作、动画设计制作、虚拟现实内容设计制作等岗位。

五、培养目标与培养规格

（一）培养目标

本专业致力于培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德、人文素养和艺术素养，掌握扎实的科学文化基础和设计基础、造型基础、视听语言等知识，具备数字创意产品设计、设计文稿编写、展示传播等能力，具有工匠精神和信息素养，能从事数字交互设计、虚拟现实内容设计制作、数字合成、网页设计、动画谁制作等工作的高素质技术技能人才。

（二）培养规格

本专业学生主要学习数字媒体艺术设计方面的基础理论和基本知识，接受数字媒体艺术设计专业的基本训练，具有从事艺术设计的基本能力。具体培养规格如下：

1.知识要求

（1）工具性知识：①要求学生基本掌握一门外语，具有听、说、读、写的基本能力。②要求学生掌握计算机软件、硬件技术的基本知识，熟练掌握计算机辅助设计基本技能；熟练掌握文献查阅和检索技能。

（2）基本知识：①要求学生能用马克思主义的世界观和方法论武装头脑，树立正确的世界观、人生观和价值观。②要求学生掌握基本的自然科学思维方法，并利用其分析问题和解决问题。③要求学生有一定的人文艺术修养、审美趣味和鉴赏力。

（3）专业知识：①了解中外人文历史，掌握广告学、平面视觉设计的基本理论；②具有较强的创意策划、设计能力以及图像、影视处理能力；③了解艺术设计在国内外的现状及发展趋势，有较全面的文化艺术修养。

2.能力要求

（1）具有良好的语言、文字表达能力，沟通能力和分析问题、解决问题的能力；

（2）具有数字技能，适应数字经济发展新需求，能够使用数字工具完成数字内容创作；

（3）具有对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力；

（4）具有良好的审美与设计能力；

（5）具有分镜头设计与创作能力；

（6）具有交互产品设计与开发能力；

（7）具有数字合成与数字产品的创意与设计能力；

（8）具有虚拟现实内容设计与制作能力；

（9）具有探究学习、终身学习和可持续发展的能力。

3.素质要求

（1）思想道德素质：热爱祖国，拥护中国共产党的领导，树立科学的世界观、人生观和价值观；具有责任心和社会责任感，遵纪守法；热爱本专业、注重职业道德修养；具有诚信意识和团队精神。

（2）文化素质：具有一定的文学艺术修养、人际沟通能力。

（3）专业素质：掌握科学思维方法和科学研究方法；具备求实创新意识和严谨的科学素养；具有较强的广告策划、设计创意及设计表达能力。

（4）身心素质：具有较好的身体素质和心理素质。

六、课程设置及要求

（一）公共基础课程

1. 思政课

本课程由《思想道德修养与法律基础》 、《毛泽东思想与中国特色社会主义理论体系概论》和《形势与政策》三部分组成，第一部分讲授有关思想品德和职业道德的基本知识，以及法律基础知识；第二部分讲授毛泽东思想与中国特色社会主义理论等有关知识；第三部分讲授国内外大事，帮助学生及时了解认识党和国家面临的形势与任务等。

2. 大学体育

《大学体育》课程是大学生以身体练习为主要手段，通过合理的体育教育和科学的体育锻炼过程，达到增强体质、增进健康和提高体育素养为主要目的的公共必修课程。 体育课程是欲促进学生身心和谐发展、思想品德教育、文化科学教育、生活和体育技能教育与身体活动有机结合的教育过程，是实施素质教育和培养全面发展人才的重要途径。

3. 大学英语

《大学英语》课程应面向现代化，面向世界，面向未来，以培养学生的创新精神和实践能力为重点，全面推进素质教育。英语教学要使学生了解并尊重其他国家和民族的优秀文化传统，更好地理解并热爱中华民族的优秀文化传统．能适应我国社会、经济、科技发展和国际交流合作的需要。通过本课程的教学，使学生掌握一定的英语知识和技能，具有一定的听、说、读、写、译的能力，从而能借助词典阅读和翻译英语资料，能进行简单的口头和书面交流，为今后进一步提高英语的交际能力打下基础。

4. 大学计算机基础

通过学习计算机基础，使学生掌握计算机的基本知识和基本操作，掌握Windows操作系统和常用汉字输入法的应用操作，掌握Words、Excel、Powerpoint等办公软件的使用方法，了解计算机网络的基本知识，具备熟练使用网络进行信息浏览和检索的能力，具有常用工具软件的使用能力。

5. 创业指导

《创业指导》旨在使学生树立创业意识及相关的竞争意识、风险意识与管理意识。掌握创业方案准备步骤、商业计划书写作、如何办厂开店等基本创业知识。初步形成或提高学习能力及组织管理、利用信息、抗挫折、创新等创业能力。

6. 就业指导

《就业指导》旨在对学生进行职业生涯规划指导和就业指导。其任务是使学生学会依据社会发展、职业需求和个人特点进行职业生涯设计的方法；通过了解社会、了解职业、了解自己，树立正确的职业理想；掌握职业道德基本规范，以及职业道德行为养成的途径，陶冶高尚的职业道德情操；形成依法就业、竞争上岗等符合时代要求的观念；掌握一定的求职技巧。

7. 大学心理健康教育

本课程是教育者根据大学生生理、心理发展特点，应用有关心理教育方法和手段，培养学生良好的心理素质，促进学生身心全面和谐发展和素质全面提高的教育活动。其最终目的是：开发智能，促进学生人格健全、和谐的发展。大学生通过本课程的学习，能够了解心理发展机制、特点及规律，掌握形成良好心理素质和健全人格的理论与方法；提高自身应用心理学原理解决实际问题的能力，促进身心健康。

8. 安全教育

本课程采取专题授课方式进行，教师结合实际案例对专题进行深入浅出的分析和讲授，并引导学生自己思考。使学生深入了解高校的治安形势，掌握保护自己，防止被侵害的方法，做到在校期间安全学习，安全生活。

9. 军事理论

在普通高等学校开设军事课程，开展国防教育是教育基本规律的客观要求，军事课程以马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和 “三个代表”重要思想为指导，以国防教育为主线，按照教育要面向现代化、面向世界、面向未来的要求，适应我国人才培养的战略目标和加强国防后备力量建设的需要，为培养高素质的社会主义事业的建设者和保卫者服务。通过军事课教学，使大学生掌握基本军事理论与军事技能，达到增强国防观念和国家安全意识，强化爱国主义、集体主义观念，加强组织纪律性，促进大学生综合素质的提高，为中国人民解放军训练后备兵员和培养预备役军官打下坚实的基础。

（二）专业基础课程

1. 设计素描

设计素描围绕创新能力培养这一目的，在课程教学上除了概述外，主要内容按点线面、形体、空间造型三个阶段讲述，从根本上区别于传统意义上的明暗、光影、空间、结构的素描教学内容。首先从点线面入手，把握设计素描的基本造型要素与造型技法；接下来的两个阶段，是在解决点线面的基本问题的基础上，加入对形体、空间造型的新理解、新认识，培养学生的艺术思维能力，鼓励学生寻求新的艺术表现形式，将现代艺术中合理的思维方式运用到素描学习中，强化学生在空间意识、构成意识和设计意识等方面的训练。三个阶段始终贯穿着创新思维能力的锻炼并依次联结，相互融合，体现了科学性、渐进性、实用性、前瞻性，始终贯穿着情感的理性、整体与局部等表现技法的合理搭配与应用，对培养学生的观察力、表现力有巨大的帮助。希望有助于拓宽学生的视野，调动学生的创作潜能，为将来从事艺术设计工作打下良好的基础。

2. 设计色彩

设计色彩的形成、设计色彩的视知觉与心理、设计色彩的对比与调和、设计色彩写生、视觉传达设计的色彩表现、环境设计中的色彩表现、人物形象设计中的色彩表现等，是设计专业学生学习设计色彩理论与实践不可或缺的好帮手。

3. 设计创意

设计创意是一门教授设计创新思维方法的课程。是数字媒体艺术设计专业的必修课。通过学习设计创新的基本知识和方法，理解数字媒体艺术设计和创新的要义，掌握以问题为导向的设计创新思维方法，实践团队合作与管理。帮助设计专业的学生建立职业自信，激发创新潜质，实现数字媒体艺术设计专业与其他学科深度融合。感受设计魅力，自然习得创新的方法，掌握设计团队的组建和管理技巧，从而通过团队的综合优势获取创新成功。

4. 摄影摄像基础

本课程系统的阐述摄影摄像的器材和配件、拍摄曝光、拍摄用光、拍摄构图、拍摄专题、图片与视频处理技术等。掌握摄影摄像的基本知识基础上，初步掌握视听语言规律，提升影像审美能力，拥有摄影摄像的基本实践操作技能，满足数字时代对多媒体表达能力的要求。并通过外拍，课堂报告等方式，完成完整的摄影摄像训练与创作。

5. 视听语言

本课程主要内容是了解影视语言的一般规律，学习通过视听方式进行叙事，表情达意。大量观摩经典作品分析掌握其中的奥秘。本课程强调理论与实际例子结合，在分析中掌握视听语言的基本规律和运用方式。

6. 数字图形

本课程是数字媒体艺术设计专业的应用性课程。有两个核心内容，一是平面设计基础理论，即版面、造型、色彩、文字；二是平面设计基础理论的应用，即矢量图形设计软件Illustrator的基础操作和高级应用。致力于培养学生完成从色彩、文字、图形、图像、布局，到编排的全方位设计以及制作工作。

7. 分镜头脚本设计

本课程通过讲授电影视听语言、分镜头脚本设计的理论及技法，掌握基本原理和规律，以及影视独特的视听语言在分镜头台本设计中的表达方法及应用，进而熟悉镜头画面设计的表现技法，具备分镜台本设计和绘制的能力。理解电影的叙事语言风格、构架故事的逻辑和节奏的控制，掌握镜头语言表现方式方法和一般规律，将文学剧本转化成形象化系列连续画面的视觉剧本，使学生娴熟的绘制出各种不同风格影片的分镜头脚本。

8. 面向对象语言应用

本课程是面向数字媒体艺术设计专业的一门专业必修课，涉及JavaScript语言基础、JavaScript与CSS交互、DOM编程、表单验证、JavaScript动画效果等内容，通过本课程的学习，学生能掌握JavaScript语言的基本编程思想，并能熟练利用JavaScript控制Web页面各级元素，实现Web前端的验证、动态展示等任务。

（三）专业核心课程

1. 影视后期剪辑

本课程主要以目前通用的非线性编辑软件AE和PR为例，系统讲授利用AE和PR进行影视编辑的基本技能，课程将围绕数字媒体类的视频编辑，开展小组形式的实践作品创作活动，使学生能够利用AE和PR独立进行各种不同形式的视频策划与制作。
培养学生能熟练运用影视制作软件进行数字视频后期剪辑与合成，熟练进行数字视频节目的后期包装。同时，通过学习影视蒙太奇语言、影视剪辑的原则规律，学会判断画面剪接的优劣，声音、画面、文字等影视元素组合的效果优劣，能独立剪辑包装完成连贯流畅、含义明确、主题鲜明并富有艺术感染力的影视作品。

2. 视觉化信息设计

视觉化信息设计是艺术设计类专业的必修课。通过学习理解视觉化信息设计的基本理论，掌握正确的视觉化信息设计方法和创意表现方法，其中包括视觉化信息设计概述、视觉化信息设计的形式和组织、视觉化信息设计的语境和表现方法，视觉化信息设计的能力和创意思维。

3. 数字创意产品设计

随着数字媒体产业发展，相对于传统工业设计的产品设计，以数字媒体为表达和传播方式的新型数字创意产品设计成为主要表现方式。本课程主要聚焦网络视听产业及其辐射行业需求，以数码影视制作和交互媒体设计为方向，培养学生微电影短视频等新型视听产品的开发制作能力。

4. 数字动画设计

本门课程是数字媒体艺术设计专业的必修课，通过介绍虚拟现实的发展背景、当前现状、热门应用、未来趋势等，解开虚拟现实的面纱。课程讲解虚拟现实技术必要理论知识的基础上，重点介绍720云虚拟现实技术平台，Unity游戏引擎和Web3D技术及其案例。由浅入深的了解、认识和掌握虚拟现实技术，并具备运用开发制作三维交互、效果逼真的虚拟现实场景的能力。

5. UI界面设计

学习UI 界面设计的图标，插画，图片等，通过合理布局排版，色彩的搭配，通过一定的规范、比例、通过视觉引导。通过低保真原型，将它通过链接，形成界面间的点击跳转。

6. 网页设计

本课程的主要内容是以图形图像处理为前导课程，了解web站点的工作原理、网站的规划与流程、掌握Dreamweaver软件的使用、熟练开发常规静态网站。使学生具备网页制作、网站规划的专业能力和方法。

7. 三维动画设计与制作

本课程的任务是旨在运用现代科技和艺术的理念，对三维建模软件C4D的讲授与学习，使学生掌握C4D软件的操作方法以及三维模型和场景的设计与制作，能够熟练应用该软件进行三维产品或场景的效果图制作。

8. 交互数字内容设计

本课程主要内容是学习人机交互原理、用户角色分析、用户需求文档、UX用户体验、Axure交互原型、竞品分析与信息构架、产品功能设计、功能流程设计和产品创意文档。使学生能够按照交互设计的标准流程与方法进行交互式产品设计。

七、教学进程总体安排

具体内容见附录

八、实施保障

（一）师资队伍

专任教师具有高校教师资格；有理想信念、有道德情操、有扎实学识、有仁爱之心； 具有美术学、艺术设计、视觉传达等相关专业本科及以上学历； 具有扎实的本专业相关理论功底和实践能力，专职教师占教师总数85%以上。

兼职教师主要从本专业相关的行业企业聘任，品行端正，具有扎实的专业知识和丰富的实际工作经验，能承担专业课程教学、实习实训指导和学生职业发展规划指导等教学任务。

学生数与本专业任教师数比例不高于18： 1，双师素质教师占专业教师比例一般不低于60%,专任教师队伍要考虑职称、年龄,形成合理的梯队结构。

（二）教学设施

1.专业教室基本要求

专业教室一般配备黑（白）板、多媒体计算机、投影设备、音响设备，互联网接入或 Wi-Fi环境，并实施网络安全防护措施符合紧急疏散要求，标志明显，保持逃生通道畅通无阻。

2.校内实训室基本要求：

（1）专业机房

每个专业机房配41台机器，其中学生机器40台，教师机1台，同时配置交换机一台，以供上网需求。教师机和学生机为相同配置。

（2）展厅

展厅主要作为师生作品展览空间。展厅功能：课程作业展示、毕业设计作品展示、摄影大赛作品展示等。主要分区：展示区、休息区等。

（3）专业画室

画室是数字媒体艺术设计专业学生的手绘实训场地,主要承担素描、色彩、速写、产品造型、设计基础等课程的实训任务,绘画实训室为本专业学生的手绘表现技法的训练提供场所。主要分区有：休息区 、绘画区、展示区、储物区、备课区 以及清洁区等。

（4）数字媒体交互实训室

数字媒体交互实训是数字媒体艺术设计课程重要实训场所，该教室具备具有丰富的设计实训功能性，在设计实训过程中运用现代化手段切入整个教学过程，让课堂软件教学变得直观、简单、高效、智能，可以将设计直观展示给学生，有助于开发学生自主思考与学习能力。

（三）教学资源

教材选用基本要求：按照国家规定选用优质教材，禁止不合格的教材进入课堂。学校应完善教材选用制度，经过规范程序择优选用教材。

图书文献配备基本要求：能满足人才培养、专业建设、教科研等工作的需要，方便师生查询、借阅。

专业类图书文献主要包括：有关书籍装帧、包装设计类图书，中国美术史文献等。

数字教学资源配置基本要求：建设、配备与本专业有关的音视频素材、教学课件、数字化教学案例、虚拟仿真软件、数字教材等专业教学资源，种类丰富、形式多样、使用便捷、动态更新，能满足教学要求。

（四）教学方法

针对高等职业院校学生特点，采取教学和实训相结合的教学方法，帮助学生及时掌握知识；完善教学管理机制，加强日常教学组织运行与管理，定期开展课程建设和教学改进活动；完善实践教学环节督导制度，严明教学纪律，强化教学组织功能，定期开展公开课、示范课等教研活动。

（五）学习评价

建立毕业生跟踪反馈机制及社会评价机制，并对生源情况、在校生学业水平、毕业生就业情况等进行分析，定期评价人才培养质量和培养目标达成情况。

（六）质量管理

建立专业建设和教学质量诊断与改进机制，健全专业教学质量监控管理制度，完善课堂教学、教学评价、实习实训、毕业设计以及专业调研、人才培养方案更新、资源建设等方面质量标准建设，通过教学实施、过程监控、质量评价和持续改进, 达成人才培养规格，并充分利用评价分析结果有效改进专业教学，持续提高人才培养质量。

九、毕业要求

（一）学时要求

本专业学生最低须学满3128学时，并完成所有课程作业。

（二）素质要求

1.思想道德素：热爱祖国，拥护中国共产党的领导，树立科学的世界观、人生观和价值观；具有责任心和社会责任感，遵纪守法；热爱本专业、注重职业道德修养；具有诚信意识和团队精神。

2.文化素质：具有一定的文学艺术修养、人际沟通能力。

3.专业素质：掌握科学思维方法和科学研究方法；具备求实创新意识和严谨的科学素养；具有较强的设计创意及设计表达能力。

4.身心素质：具有较好的身体素质和心理素质。

（三）证书要求

本专业学生在毕业前，需获得两项职业技能证书，并且完成相应的毕业设计制作及毕业设计报告。

十、专业特色，校企合作

校企合作教育是一种人才培养模式，是高职院校发展的必然趋势，是经济发展对教育提出的客观要求，它贯穿整个人才培养的始终，也是高职院校生存、发展的内在需要。

为促进职业院校的全面、深层次的校企合作、产学研结合工作，使教学计划中的课程设置更加合理，并且具有可操作性，数字媒体艺术设合计专业与合作企业共同探讨高等职业教育与现代企业合作发展的结合点，实现校企的全方位合作，学校与用人单位的紧密结合，在学员中设立校企合作专班，促使培养的人才更具科学性、针对性和实用性，更能够适应社会竞争。

数字媒体艺术设计专业与企业签定建立专班后，在企业定“需求”的前提下，企业参与定制人才实操能力、定制课程计划。企业签订合作的专班是包含着从培养目标、课程计划到教学方法在内的一整套培养计划，是一组科学完整的专业设置。特聘请合作企业资深创意设计总监，对数字媒体艺术设计专业的建设进行有效的指导，派部门经理进入专班作为专业教师进行现场教学。

教学计划的修订积极征求企业的专家的指导意见，紧密结合数字媒体艺术设计的实际确定教学内容，以学生能胜任的各个岗位为目标，协同一致开展相关教学活动。

以企业“定单”为导向确定教育目标，实施教学计划，有利于做到教学过程的三个协调，即：专业设置与企业需求相协调；技能训练与岗位要求相协调；培养目标与用人标准相协调。三者协调奠定了高职院校实现复合型应用人才培养目标的重要基础。

十一、附录